Сабақ мазмұны мен кестесі

3. Адамның тұратын жерін қолдан жасап шығару.

Дәрістің тақырыбы бойынша конспект жасау.

№1 Студиялық жұмыс.

Графикалық әдістермен бірнеше жұмыс орындау. Графикалық тұрғыда түзу, ирек, тағы да басқа сызық түрімен ырғақты түрде орындау. Графикалық жұмысты әдемі көрсету, сызықтардың ара қашықтығын дәл ұстау, сызықтардың қалыңдығын ескерту.

Материалдары: қағаз, тушь, перо

ОЖСӨЖ мазмұны:

Графикалық ирек сызықтардың әдемі қимылын табуды меңгеру. Ырғақ сызықтарды құру негіздері.

№2 Дәріс

1. Дизайнның дамуы мен шығу тарихы.

2. АҚШ-та, Ресейде, Батыс Европадағы дизайнның дамуы.

3. Түргену әдісі мен бағыты. Жаңаша тұрғыдағы дизайн.

4. Қазақстандағы дизайн.

ОЖСӨЖ мазмұны:

Тарихи ескерткіштердің атаулары мен терминдерден сөздік құрастыру.

№2 Студиялық жұмыс

Визуальды коммуникация (нышан) белгілеріне ақ-қара түсті нұсқада екі немесе үш композиция. Орындайтын жұмыстар: мектептегі оқу кабинеттеріне (география, биология, физика т.б.) пиктограммалар, спорт секцияларының эмблемалары, оқу-өндірістік салаларының белгілері, сонымен қатар институт факультеттеріне эмблема-нышандар.

Визуальды коммуникация (нышан) белгілеріне түрлі түсті нұсқада екі немесе үш композиция.

№3 Дәріс

Дизайнның негізгі талаптары. Әлеуметтік факторлар. Функциональды талаптар. Эргономикалық факторлар. Техникалық, экономикалық талаптар. Эстетикалық талаптар. Түрлі теориялық концепциядағы дизайн.

Түрлі обьектілердің дизайнын компьютерлік графикада қарастыру. Дизайнының композициясымен түсін шешудегі негізгі заңдылықтар.

№3 Студиялық жұмыс.

Графикалық әдістермен бірнеше жұмыс орындау: кеңістіктегі сызықтық графиканы әдемі қозғалыста бейнелеп көрсету:

1. Жұмсақ құрылысы. Жазықтықты әр түрлі қозғалыстағы сызықтармен топтастыру және кедір бұдыр көрінісін көрсету, материалды көрсету, көлемін шығару.

ОЖСӨЖ мазмұны:

Қағаз бетіне композиция сызықтары мен дақтарды еркін қолдану әдістері.

№4 Дәріс.

1. Жобалау әдістері.

2. Бионика мен пішін құрастыру.

3. Дизайнерлік биониканың негізгі әдістері

Түрлі құрылымдар суреттемесі мен оны үйрену. «Шаян», «мысық», «қолтырауын», «жапыраққа» ұқсастық құрылымы.

№4 Студиялық жұмыс.

Қатты құрылысы. Әр түрлі әдістермен бір қалыпты сызық түрімен жазықтықты қолдану. Графикалық сызық пен түстердің ерекшеліктері, оның жазықтықпен байланысы. Қозғалыстағы және қалыпты сызықтар.

Материалдары: қағаз, тушь, перо.

ОЖСӨЖ мазмұны:

Қатты құрылымның элементтермен пропорционалды салыстыру, графикалық көріністің ерекшелігі.

№5 Дәріс.

1. Автомоделировкасы (жіктеу, техникалық қондырғы)

2. Автомоделировка әдістері,

3. Киім, интерьер дизайнының моделировкасы

Түрлі образдардың прототипіне автокөлік эскизін жасау. Мысалы, қоңыз-жәндік, тасбақа-жорғалаушы,

кит-сүтқоректі, балық-суда жүзуші.

Мақсаты: Берілген тақырып бойынша автокөлік образын жасау.

Жалпы пішіні мен ұқсастығын көрсете білу.

СӨЖ мазмұны: Нақты графикалық суретін салу

Әдебиет: 3,8,15, 19,20,21

10-кредит сағат.

№5 Студиялық жұмыс.

Табиғат формасы мен этнографикалық костюмді жаңаша түрге өзгерту өлшемін жобалау. Pret-a-porter.- желісінің авторлық коллекциясындағы маталар образдарын сканер арқылы өткізіп, Photo Shop бағдарламасында өңдеу.

Corel DRAW мен Photo Shop бағдарламаларын қолдана отырып, текстуралар коллекциясын құру.

Макет жасау.

СӨЖ мазмұны: 60х80 см. өлшеміндегі планшетте жұмыстану.

Әдебиет: 3,8,15, 19,20,21
6-апта

11-кредит сағат.

№6 Дәріс.

1. Сәулет өнері және интерьер

2. Интерьерді құрудағы негізгі міндеттер

ОЖСӨЖ мазмұны:

Жиһаз образының түрлерін, костюм, сәулет өнерінің элементтерін салу.

№6 Студиялық жұмыс.

Болашақ мүлігінің жобасымен жұмыстану методикасы, оның құрылысына қажет материалдар мен оны көркемдеп қаптау жолы т.б. әдістерін ашып көрсете қысқаша түсініктеме жасау. Жасайтын обьектілер: қабырғаға ілінетін кітаптар полкасы, ойыншықтар қоятын кішкене шкафтар.

Электр жарық түсіруші құралдың құрылысын жасау. Жасайтын обьектілер: үстел лампасы, бра, дәріс оқитын аудиторияларға арналған микроосветителдер.

№7 Дәріс.

Кеңістікті ұйымдастыру әдістері. Қоршау бетін ұйымдастыру әдістері.

Заттар ортасын ұйымдастыру әдістері.

ОЖСӨЖ мазмұны:

Интерьер эскизін түстерді қолдана декоративті түрде салу. Офис, өндірістік цех, лаборатория, кабинеттер, шеберханалар т.б. әкімшілік ғимараттар.

№7 Студиялық жұмыс.

Интерьерді ашып көрсетудегі графикалық сурет. Заттың ерекшелігі мен мазмұнын ашу, сызықтарды қолдану, тегіс сызықтарды сызудағы рең ерекшелігін табу.

Материалдар: қағаз, тушь, перо.

ОЖСӨЖ мазмұны:

Пропорциясын, өлшемін, перспективасын дұрыс құруды үйрену.

№8 Дәріс.

Жиһаз таңдау. Интерьер қауіпсіздігі мен экология. Пәтер, жатақхана, қонақ үй, аурухана. Жиһаз материалы, оның пішіні, дұрыс қою, жоспар құру. «Экология интерьері», матеиалдар, технологиясы. Жылу (түрлері, сызбасы, қорғану), су тарту (сызбасы, қорғану), жарық т.б. түрлі желілердің қауіпсіздігі. Балалар, мүгедектер, қарттар қауіпсіздігі.

Тұрғын үй жоспарын қарастыруда эскиз орындау.

№8 Студиялық жұмыс.

Жалпы білім беретін мектептердегі оқу бөлмелеріне (кабинет, лаборатория, шеберхана) жоспар құру. Масштаб 1:20.

Жасап жатқан интерьер жобасының эстетикалық, құрылымдық негізіне түсініктеме жазу. Орындалатын заттар: шкафтар, витриналар, тақта-экран, оқытушының жұмыс орны.

№9 Дәріс.

Терезе түрлері. Түсі, дизайны. Перде (тігу, стиль таңдау, карниз). Мата (мөлдір маталар, экран, ширма, жиһаз матасы т.б.) Жалюздер (роллер, венециандық, римдік, австриялық жалюздер)

Терезе эскизін орындау. Түрлі стилдегі және аталымдағы ғимараттарға жалюздер мен перделер жобасын қарастыру.

№9 Студиялық жұмыс.

Экстерьердің мазмұнын ашатын графикалық сурет орындау. Графика әдістерінің әр түрін қолдану: сызық, сызықтық кескіндер, түстер, жазықтықты түспен толтыру. Мағынаның біртұтастығы.

Материалдар: қағаз, тушь, перо.

ОЖСӨЖ мазмұны:

Экстерьер эскизін екі не үш түсті шешімде іздеу.

№10 Дәріс.

Есік түрлері, дизайны, оның түстері. Қабырға мен төбені қаптаудағы есептік, пропорциялық, түстік шешімдер. Материал таңдау ( краска түсі), қабырғаны, төбені сырлау әдісі. Штукатурка. Қабырғаға обой жапсыру ережесі, оған желім жағу, суретін таңдау ерекшелігі.

Мына тақырыптар бойынша «Архидом» журналынан суреттемелер салу: Плитка, ағаш, металл, қабырға мен төбеге арналған декоративті панелдер. Еден қаптаулар – тас, террацо, мозаика (әр қайсысының ерекшелігі, қаншаға сатылады, кемшіліктері). Синтетикалық қаптаулар – бетон, винил, резеңке, металл (ерекшеліктері).

№10 Студиялық жұмыс.

Берілген көріністің терең кеңістікті заңдылықтарын сақтай отыра графикалық кеңістіктегі интерьерін құру. Нысананың композициялық құрылымының мінездемесін беру. Негізгі және қосымша көріністердің өлшемін, салыстырмалылығын, пропорциясын көрсету.

Жұмысты 60х80 см. өлшеміндегі планшетке орындау. Материалдар: қағаз, гуашь, тушь, акварель

№11 Дәріс.

Жоспар, композиция ойластыру, принциптер.

Учаскенің тұрған жері, оның айналасы, қоршаулар, сумен қамтамасыз ету, қала шетіндегі үй, аксессуарлар.

ОЖСӨЖ мазмұны:

Бау-бақша мен парк сызбасының шартты белгілері мен эскизін салу.

№11 Студиялық жұмыс.

Көлемді – кеңістікті композиция құрудағы заңдылықтар. Макетті жасаудағы ерекшеліктер.

Материалдар: пластилин, сызу қағазы, картон, пенопласт.

ОЖСӨЖ мазмұны:

Ландшафты көлемінің макетімен эскизін түспен орындау.

№12 Дәріс.

1. Фирмалық стильдің элементтерінің құрылымы.

2. Фирмалық стильді көрсететін негізгі элементтер.

3. Фирмалық белгілерді түсіну және оған қойылатын талаптар.

Фирмалық стильдің элементтерінің эскизін салу: тауар белгісі, логотип, фирмалық шрифт, пиктограммалар.

№12 Студиялық жұмыс.

Интерьерді орындауда түстердің шешімін әсем қолданбалы түрде шешу. Кеңістікті түстермен әсем шешу. Декоративті элементтерді түс арқылы шешу. Заттың көлемін ырғақпен байланыстыру. Композицияны құруда бөлшектердің дәлдігі, түрленудің біртұтастығы және өзіне көңіл аударуды ескерту.

Жұмысты 60х80 см. өлшеміндегі планшетке орындау. Материалдар: қағаз, гуашь, тушь, акварель

№13 Дәріс.

1. Сәулет композициясының құралы

2. Кеңістік пен уақыт. Үш жақтан көрінісі.

3. Кеңістікті құрудың композициялық заңдылықтары. Композициялық құрылым, ырғақты, өлшемді кеңістікте көрсету.

Интерьер эскиздері.

№13 Студиялық жұмыс.

Дайын тұрғын үй интерьерінің макетін орындау. Тұрғын үй жобасының ерекшеліктерімен танысу. Көлемді- кеңістікті комопзицияны құрудағы заңдылықтар. Макетті жасаудағы ерекшеліктер. Әр түрлі материалдармен жұмыс жасауды меңгеру.

Материалдар: қағаз, картон.

ОЖСӨЖ мазмұны:

Материал таңдау. Орындау техникасы мен материалын, эскизін талдау.

№14 Дәріс.

Материалы, тарихы, жоспарлау, технологиясы. Салыстырмалығы. Заңдылық пен психологияның, қабылдау мен назар аударудың, визуалды экологияның жалпы принциптері.

Жарнама плакатына эскиз салу (графика).

№14 Студиялық жұмыс.

Нысананың жалпы интерьердегі макетін орындау. Оңай құрылымдағы интерьердің жобасының ерекшеліктерімен танысу. Шыдамдылығын, пайдалылығын, әсемдігін, ыңғайлы құрылысын, көркем әсемдігін ескеру. Макетті практикалық тұрғыда орындау, бионика, эргономика заңдылықтарымен танысу.

Материал: қағаз, картон.

ОЖСӨЖ мазмұны:

Макет жасау әдісін меңгеру.

№15 Дәріс.

1. Сәулет өнері және интерьер.

2. Дизайнның негізгі принциптері. Жарнама стиліндегі біртұтастық. Жарнамадағы контраст, тепе-теңдік, пропорция. Әр ұсақ-түйектерге назар аудару.

ОЖСӨЖ мазмұны:

Студенттер графикалық әдісте әр түрлі техникамен (штрих, отмывка, жалпылама шешім) практикалық жұмыстарын орындауы тиіс.

№15 Студиялық жұмыс.

Дайын обьектінің интерьерінің макетін жасауды жалғастыру әрі аяқтау.

Талдау: Көлемді –кеңістікті композицияны құрудағы меңгерген заңдылықтарды қдұрыс қолданғанын қарастыру. Макет жасау ерекушеліктерін байқау.

0. 
   
   
1. 
   
   
2. 
   Әдебиеттер тізімі:
   

1. 
   Бегенау З.Г. Функция, форма, качество. Пер. с нем. М.; 1969г
   
2. 
   Белов А.А. Эргономические факторы при художественном конструировании учебно-производственной мебели. – «Учен. зап. Ленинград высш. худ. пром. училища им. В.И. Мухиной» Л.; 1970г.
   
3. 
   Безмоздин Л.Н. «В мире дизайна» Ташкент 1990- 307 стр.
   
4. 
   Большаков И.Г. Техническая эстетика и общественная среда. М.; 1966г.
   
5. 
   Вакс И.А. Художник в промышленности Л.-М.; 1968г.
   
6. 
   Вопросы технической эстетики. Сборник статей. М.; 1968г.
   
7. 
   Вудсон У., Коновер Д. Справочник по инженерной психологии для инженеров и художников-конструкторов. Пер. с англ. М.; 1968г.
   
8. 
   Глазычев В.Л. О дизайне М.; 1970г.
   
9. 
   Громов Е.С. Художественное творчество. М.; 1970г.
   
10. 
    Дижур А.Л. Дизайн в капиталистических странах. М.; 1968г.
    
11. 
    Джонс К. «Методы проектирования» Москва Мир 1986 324 стр.
    
12. 
    Еремеев А.Ф., Руткевич М.Н. Век науки и искусство. М.; 1956г.
    
13. 
    Казаринова В.И. О красоте предметов. М.; 1967г.
    
14. 
    Краткая методика художественного конструирования. Сборник. М.; 1966г.
    
15. 
    Нестеренко И.О. «Краткая энциклопедия дизайна» М.1994.
    
16. 
    Кринский В.Ф., Ламцов И.В., Туркус М.А. Элементы архитектурно-пространственной композиции. М.; 1968г.
    
17. 
    Лазарев Е.Н. Краткий словарь по технической эстетике. М.; 1968г.
    
18. 
    Лазарев Е.Н. Методическое пособие по подготовке лекций на тему «техническая эстетика и художественное конструирование» Л.; 1963г.
    
19. 
    Художественное конструирование. Под ред. Быкова З. Н. и Минервина Г. Б., М.1986.
    
20. 
    Холмянский Л.М., ЩипановА.С. Дизайн., М.1985.
    
21. 
    Художественное проектирование. Под ред. Нешумова Б.В. и Щедрина Е. Д.,М.1979.
    
22. 
    Ромат. Реклама. Учебник для Вузов. Спб, М., Харьков, Минск 2001.
    
23. 
    Ворожейкина О. И. Реклама. Теория и практика. Алма-Ата, Уральск. 2000.
    
24. 
    Лаврентьев А.Н. История дизайна. Уч. пособие для вузов.М.2006.
    

1. 
   Е.Барчай. Анатомия для художников. Будапешт. 1982г.
   
2. 
   А.О. Барщ Рисунок в средней художеств. школе – М. Академ. художеств. СССР, 1963г.
   
3. 
   М.Д. Бернштейн Пробема учебного рисунка. – М, искусство, 1940г.
   
4. 
   Г.К. Савицкий Молодым художникам о мастерстве.
   
5. 
   Н.Н. Волков Восприятие предмета и рисунка. – М, АПН, РСФСР, 1950г.
   
6. 
   Н.В.Кузин «Нобайлар және суреттемелер» М., «Просвещение» 1981ж.
   
7. 
   Е.В.Шорохов. «Композиция негіздері» М., «Просвещение» 1979ж
   

1. Эргономика – энергия шығыны туралы ғылым.

2. Заттар ортасы – дизайн қолдану облысы.

3. Дизайн – көркем–мәнерлі жобалау.

4. Модуль – үлкейту өлшемі.

5. Канон – бөлшектерді тұтастандырумен салыстыру ережесі.

Студенттердің түрлі заттардан жобалау арқылы көркем құрастыру мен техникалық эстетикалық ілімін кеңейту, көркем – мәнерлі орындау ой -өрісін дамыту

«Дизайн негізі» пәні. Пәннің мақсаты мен міндеттері, оынң оқу процесіндегі орны. Дизайн

негізі түсініктері. Адамның тұратын жерін қолдан жасап шығару.

Дизайн – ағылшын тілінен аударғанда сызу, жоба, жоспар, сурет деген мағыналарды білдіреді.

Бұл заттар ортасын (көлік, заттар, интерьер) әсем әрі үнемдеп, оны пайдалануға ыңғайландырып жасап шығаруды, көркем – мәнерлі түрде жобалауды білдіретін термин.

Студенттерді даярлаудың негізі болып дизайн курсының заңдылықтарымен принциптерін, спецификасын қоршаған ортамен байланыстыра отырып үйрету табылады. Сонымен қатар: а) көркем құрастыру практикасында арнайы теориялық ұғымдар (техникалық эстетика, эргономика, антропология, еңбек физиологиясы, инженерлік психология т.б.) орнын анықтау; ә) болашақ суретші-педагогтарды өндіріс заттарын көркем құрастыру әдістерімен таныстыру; б) студенттердің пайдалы да әсем заттарды жасау білімдерін одан әрі дамыту мақсатында басқа пәндермен (сурет, сызу, мектепте көркем безендіру т.б.) курс методологиясын байланыстыру; в) оқу шеберханаларында өтетін практикалық сабақтарда көркем құрастыру ілімін шыңдау. Курс педагогика институнының көркем-графика факультеттерінде негізгі және қосымша пәндер арқылы жақсы білім меңгеру үшін қажет.

Бейнелеу өнері сабақтарынан жинаған тәжірибелері студенттерге түрлі белгідегі заттар мен мектеп интерьерін жобалау үшін көркем құралдарды кәсіби деңгейде жеткілікті қолдануға мүмкіндік береді.

Техникалық пәндерден (техникалық механика, основы машиноведения, құрастырмалы материалдар технологиясы оқу шеберханаларынан алған тәжірибесімен бірге) алған білімдері практикалық жұмыстарды техникалық жағынан ұқыпты орындауға, ал сызба геометриясы мен сызу пәндерінен меңгерген білімдері – жасап жатқан жобасының графикалық жағын нақты шешуге мүмкіндік береді.

Курс бағдарламасы екі бөлімнен тұрады. Біріншісі - дәріс, оған теориялық негізі мен техникалық эстетикасы кіреді. Екінші, көркем құрастырудың жаңаша әдістерінің негізінде студенттің өзі жоба жасауды үйрену мақсатында жүргізілетін практикалық бөлім.

Бақылау сұрақтары:

1. 
   Дизайн дегеніміз не?
   
2. 
   Заттар ортасы деп нені айтамыз?
   
3. 
   Дизайн үшін қандай техникалық пәндердің қажеттілігі бар?
   
4. 
   Өнердің қандай түрі дизайнға негіз болады?
   

1. Нестеренко И.О. «Краткая энциклопедия дизайна» М.1994.

2. Лазарев Е.Н. Краткий словарь по технической эстетике. М.; 1968г.

3. Художественное конструирование. Под ред. Быкова З. Н. и Минервина Г. Б.,М.1986.

4. Холмянский Л.М., ЩипановА.С. Дизайн., М.1985.

5. Художественное проектирование. Под ред. Нешумова Б.В. и Щедрина Е. Д.,М.1979.

6. Ромат. Реклама. Учебник для Вузов. Спб, М., Харьков, Минск 2001.

7. Ворожейкина О. И. Реклама. Теория и практика. Алма-Ата, Уральск. 2000.

8. Лаврентьев А.Н. История дизайна. Уч. пособие для вузов. М.2006.
Дәріс 2.

Тақырып: Дизайнның дамуы мен шығу тарихы.

Қарастырылатын сұрақтар:

1. Веркбунд – дизайнерлер одағы.

2. Баухауз – дизайн мектебі.

3. Вхутемас – жоғары көркем–техникалық шеберхана.

4. Конструктивизм – сәулет өнері стилі.

5. Функцианолизм – сәулет өнері стилі.

6. Хай-тек –сәулет өнері стилі.

Дәріс мақсаты:

Оқытудың негізгі мақсаты болып болашақ мамандарға оқып жатқан пәнінің тарихи кезеңін, спецификасын, дизайн бағытындағы ұлттық стиль құрылысының негізін жалпылама түсіндіру табылады.

АҚШ-та, Ресейде, Батыс Европадағы дизайнның дамуы.

Алғашында жоба – сызба жұмыстың бірінші сатысы болып есептелмеген, кәсіпкер өз ісінің сызбасын сызбай-ақ жұмысын орындай берген.

Капитализм кезінде жалпылай өндіріс пайда болды. Бір көлікті жасап шығару үшін және оған сұраныс түсу үшін міндетті түрде бірінші жобасын жасау керек болған.

Жобалау жұмысы жалпылама қолданыс үшін және өзіндік ізденістерін жобаға қосу қажеттіліктерінің себебінен күрделеніп кетті. Бұл ХХ ғ. Жаңа мамандықтың дүниеге келуіне әкелді. Яғни, «Дизайн» - өнеркәсіп өнері.

Дизайн тарихының бастамасын 1907 жылмен, Германиядағы өнеркәсіпшілер, сәулетшілер және суретшілерді біріктіретін «Веркбунд» көркем-өндірістік одағының құрылумен байланыстырады. Негізін қалаушы - Герман Мутезиус.

1919 жылы Веймарда (Германия) Вальтер Гропиустің басшылығымен «Баухауз» (Құрылыс үйі) құрылды. Бұл өнеркәсіп суретшілерін дайындайтын оқу ғимараты.

Ресейде 1920 жылдың 25 желтоқсанында өнеркәсіп үшін жоғары суретші-шеберлерді дайындайтын «ВХУТЕМАС» (высшие художественно- технические мастерские) ашылды.

Қазақстандағы дизайн.

Қазақстанда дизайн өнері 1960 жылдан бастап жүйелі түрде қалыптасып дами бастады. 1987 жылы Қазақтан Дизайнерлер одағы құрылды. Дизайн өнері қазіргі өскелең тұрмыстық жағдайлармен талап сұраныстарға байланысты жаңа сипаттарға ие болуда. Жарнама, плакаттар, кітап безендіру, өндіріс бұйымдарын жасау, жиһаз бұйымдарының жаңа үлгілерін өмірге әкелу т.б. қазіргі заманғы кәсіптердің даму жетілуі дизайн өнерімен тығыз байланысты. Ұлттық этно-дизайнда өзіндік қолтаңбасы бар өнер ретінде заман талабына сай даму үстінде. Дизайн өнері орындалу тәсіліне және қолдану саласына байланысты көптеген түрлерге бөлінеді: өндірістік дизайн, қоршаған орта дизайны, графикалық дизайн, киім дизайны, интерьер дизайны, экстерьер дизайны, жиһаз дизайны, компьютерлік дизайн т.б.

Бағыты мен стилі. Жаңаша дизайн.

Стильдің қалыптасуы (алғашқы қауымдық дәуір, Египет), Антикалық дәуір (Грекия, Рим), Ортағасырлық дәуір (Византия, Ежелгі Русь, Батыс Европа, Қытай, Жапония, Үндістан, Араб Шығыс); XV-XIX ғғ (Қайта өрлеу кезеңі, барокко, рококо, классицизм, историзм); XX ғ. Жаңа кезең (Модерн, XX ғ. II жарт.), стиль және жаңаша түсінікпен тұратын орта (кантри, контемпорари, хай-тек т.б.)

1. 
   Стиль дегеніміз не?
   
2. 
   Алғаш дизайнерлер одағы қайда пайда болды?
   
3. 
   Ресейде дизайнерлерін қайдан шығарды?
   
4. 
   Функционализм мен конструкционизмнің өзіндік ерекшеліктері?
   
5. 
   Қазақстан дизайн өнері қай жылы бастау алды?
   
6. 
   Қазақстан Дизайнерлер одағы қашан құрылды?
   

1. История зарубежного искусства: учебник для сред. худ. заведений, М. 1983.

2. Нестеренко И.О. «Краткая энциклопедия дизайна» М.1994.

3. Художественное конструирование. Под ред. Быкова З. Н. и Минервина Г. Б.,М.1986.

4. Холмянский Л.М., ЩипановА.С. Дизайн., М.1985.

5. Художественное проектирование. Под ред. Нешумова Б.В. и Щедрина Е. Д.,М.1979.

6. Ромат. Реклама. Учебник для Вузов. Спб, М., Харьков, Минск 2001.

7. Ворожейкина О. И. Реклама. Теория и практика. Алма-Ата, Уральск. 2000.

8. Лаврентьев А.Н. История дизайна. Уч. пособие для вузов. М.2006.
Дәріс 3.

Тақырып: Техникалық эстетика және дизайн.

Қарастырылатын сұрақтар:

1. Соматология

2. Соматография

3. Перцептивті-оптилогиялық категория

4. Антропология

5. Модулор

6. Эргономика