Қазақстан республикасы білім және ғылым министрлігі м. Қозыбаев атындағы

61 
 
О.Ходжакули.  Активно  сотрудничают  русские  театры  с  российскими  режиссерами. 
Такая  совместная  работа  придает  импульсы  развития  поискам  новой  художественной 
образности, пластической выразительности, иной театральной лексики. В начале 2000-
х годов швейцарский актер и режиссер МаркусЦонер провел в Алматы мастер-классы 
по  импровизации  для  развития  творческого  потенциала  актера.  После  этого  он 
организовал  целую  серию  мастер-классов  британских,  немецких  и  французских 
театральных  педагогов  по  актерскому  мастерству,  по  сценическому  движению,  по 
развитию  возможностей  голоса,  по  сценографии,  по  технике  создания  пьесы,  по 
театральному  менеджменту.  По  словам  М.Цонера,  предлагаемая  им  система 
упражнений  направлена  на  воспитание  мыслящего  актера,  на  распределение  энергии, 
на  развитие  драматической  ситуации. Мастер-классы  М.Цонера  способствовали 
активизации развития театрального искусства Алматы. Свидетельством тому является 
деятельность  театра  «ARThIIIOK»,  первые  годы  которого  прошли  при  тесном 
сотрудничестве с М.Цонером. Центр оживления театрального процесса перемещается в 
театр «АРЛиШОК». Созданная в 2001 году, эта первая независимая труппа Казахстана 
идет  по  пути,  проложенному  НДТ.  В  их  арсенале  разнообразные  формы  театральных 
представлений:  импровизация,  физический  театр,  пантомима,  уличные  спектакли  — 
новые интерактивные способы взаимодействия со зрителем. Насыщенная фестивальная 
жизнь  не  мешает  созданию  важных  театральных  проектов:  фестиваль  современной 
казахстанской  драматургии  «Театр  в  поисках  автора»  (2005  год);  собственные 
театральные фестивали, театральный клуб «АРЛиШОК-сейшн», в котором происходит 
знакомство  зрителей  с  независимыми  театральными,  музыкальными  и  художес-
твенными  проектами.  Сам  театр  определяет  направление  своей  деятельности  как 
«театрализация театрального искусства»  и  «театрализация жизни». Лучший спектакль 
«АРЛиШОКа» — «Backin USSR» являет собой монтаж ярких сценических зарисовок, в 
основе которых лежит импровизация. 
Ведущие  режиссеры  Казахстана  —  это  немногочисленная  когорта 
профессионалов,  которым  свыше  шестидесяти  лет.  Это  Ж.Хаджиев,  Е.Обаев, 
Р.С.Андриасян,  Е.Тапенов,  Н.Жакипбай,  А.Рахимов,  Б.Атабаев.  Свои  «театральные 
университеты» они прошли в Москве и Ленинграде на спектаклях лучших режиссеров 
ближнего  и  дальнего  зарубежья.У  них  есть  собственное  режиссерское  видение,  часто 
не бесспорное, свой театральный стиль, понимание художественных задач и умение их 
воплощать. Ж.Хаджиев  тяготеет  к  актуальному  прочтению  национальной  классики, 
Е.Тапенов  —  к  психологическому  театру,  Н.Жакипбай  —  к  театру  пластической 
выразительности,  А.Рахимов —  к  условному  театру  символической  образности,  к 
метафоризации  сценического  решения. Надежды  казахского  театра  сегодня  связаны  с 
молодыми  театральными  труппами,  образованными  на  основе  выпускных  курсов 
Казахской 
национальной 
академии 
искусств 
им.Т.Жургенова: 
Казахский 
государственный  музыкально-драматический  театр  им.  С.Муканова  (Петропавловск), 
Мангистауский  областной  музыкально-драматический  театр им.Н.Жантурина  (Актау), 
Молодежный  театр  (Астана).  Молодость,  художественная  энергия  пластичность, 
музыкальность, творческий азарт демонстрируют большой потенциал этих театров. 
Самой  яркой  постановкой  этого  поколения  является  спектакль  главного 
режиссера  Мангистауского  областного  музыкально-драматического  театра  им. 
Н.Жантурина  Г.Мергалиевой  «38,  или  Черная  вдова».  Это  современное  вольное 
сценическое  переложение  38-го  назидания  Абая,  которое  вмещается  в  38  минут 
сценического  времени.  Острое  режиссерское  решение,  утрированно  резкий  актерский 
рисунок, 
экспрессивное 
исполнение, 
неожиданное 
современное 
прочтение 
классического текста делают спектакль актуальным. Спектакль отражает неординарное 

62 
 
отношение  режиссера  к  художественным  традициям,  трансформируя  их  в 
непредвиденную и стилистически неоднородную сценическую лексику, в новые формы 
пластического  выражения,  выявляя  постмодернистские  тенденции.  «38,  или  Черная 
вдова» — это современная сценическая интерпретация художественного наследия как 
театральное высказывание поколения тридцатилетних. 
В  современном  казахском  театре  развивается  потенциал  национального 
сценического искусства путем поиска в игровой обрядовой природе фольклора новых 
сценических  форм;  развития  метафоры  как  базы  режиссерского  решения, 
полифункциональной 
образной 
системы, 
многоуровневого 
изобразительного 
ряда. Театральный  процесс  современного  Казахстана  неоднозначен.  В  стране  свыше 
пятидесяти театров, одиннадцать из них находятся в Алматы. В их числе национальные 
театры:  казахские,  русские,  уйгурский,  немецкий,  корейский.  Все  они  со  своей 
историей,  с  основополагающими  традициями  национальной  исполнительской  школы. 
Большинство  остальных  составляют  областные  театры  как  важные  культурные 
центры. В  условиях  независимости  Казахстана  перед  всеми  театрами  страны  стоит 
задача  художественного  осмысления  современности,  раскрытия  картины  мира  через 
жизнь нового героя в сопоставлении с новой исторической эпохой, включения судьбы 
персонажа  в  общечеловеческий  контекст,  поскольку  театр  является  составной  частью 
национальной культуры, а назначение театра — быть созвучным времени. 
Литература: 
1. 
Богатенкова Л. Современное казахское сценическое искусство. – Алматы.: Өнер, 2012. – 
С.186-208. 
2. 
Традиции  и  современность:  театральное  искусство  Средней  Азии  и  Казахстана/ 
О.Н.Кайдалова. – М.: Искусство, 2003. – С.125-141. 
3. 
Брусиловская  Е.  Театральный  роман,  или  Тайна  Оперного:  о  Государственном  театре 
оперы и балета им. Абая в Алмате// Казахстанская правда. – 2006. – 10 ноября. 
4. 
Абильмажинова  А.  Всегда  в  главной  роли:  о  казахском  музыкально-драматическом 
театре им. С.Муканова // Северный Казахстан. - 2007. – 26 марта. 
 
УДК 376.3 
 
        РОЛЬ СОЦИАЛЬНОГО ПЕДАГОГА В ИНКЛЮЗИВНОМ ОБРАЗОВАНИИ 
 
Жаксимбетова М.А. 
                                           (Студентка группы СПС-16) 
Тлегенова К.Ж. 
(Кафедра ССП,СКГУ) 
 
На  сегодняшний  момент  вопрос  инклюзивного  образования  широко  и 
многоаспектно развит во всех сферах жизнедеятельности. Особую важность процессы 
инклюзии приобретают в системе школьного образования. Именно в этот период дети 
получают  возможность  произвольного  осознания  себя  и  своих  возможностей, 
наибольшую  социализацию,  а  также,  в  подростковом  возрасте,  принимают  решение 
становления  себя  как  личности  и  выбора  занятия  всей  дальнейшей  жизни.  В  этот 
момент  возрастает  роль  социального  педагога,  который  находится  рядом  со 
школьниками,  помогает  им  принимать  верные  решения,  принимает  участие  в 
реализации  планов  и  т.д.  А  роль  социального  педагога,  работающего  с  категорией 
особых  детей,  возрастает  в  несколько  раз.  С  момента  ратификации  нашим 
государством  Конвенции  ООН  (1994  г.)  о  правах  ребенка,  Республика  Казахстан 
приняла  на  себя  обязательства  обеспечивать  ребенку  с  нарушениями  и  проблемами 
здоровья  и  развития  «эффективный  доступ  к  услугам  в  области  образования,  таким